10 de novembro de 2026 [EU ASSISTI] FRONTIER

Mais uma vez venho falar de uma série disponível na Netflix: Frontier, de 2017. Encontrei essa produção por causa do ator Landon Liboiron, pois sou fã dele desde Hemlock Grove. Pensei em assistir apenas um episódio dessa primeira temporada, só para saber qual era a dessa série, e acabei concluindo todos os seis em um único dia, acho que gostei. 

A história de Frontier é bem simples e sua estrutura narrativa é até clichê, mas é bem interessante acompanhar os conflitos das personagens durante o período conhecido como “A doença”. No Canadá, do século XVIII, o território é controlado pelos ingleses. O comércio de peles movimenta a economia local. Uma companhia inglesa tenta manter seu monopólio, contudo, Declan Harp, um mestiço bem sanguinário, tenta de todas as formas destruí-la e vingar-se de seu comandante, Lorde Benton. 

Em Londres, conhecemos o jovem Michael Smyth, um órfão irlandês que tenta sobreviver de todas as maneiras, porém uma ação mal pensada o faz ficar preso no navio de Benton, a caminho do Canadá. Para salvar sua vida e a de sua namorada, ele aceita trabalhar como espião para Benton a fim de encontrar Harp e levá-lo para uma emboscada. O Canadá não é uma terra acolhedora para Michael e ele passará por maus bocados até chegar ao selvagem e implacável Declan. É quando as coisas pioram um pouco para o rapaz… 

Declan nos é apresentado como um ser cruel e desprovido de qualquer empatia, só que a realidade não é bem assim. O homem é marcado por muitos traumas e até tem um bom coração, pois apadrinha o jovem Smyth e lhe ensina a sobreviver nas inóspitas e congeladas florestas canadenses, um ambiente muito mais hostil do que as ruas de Londres. 

Além dessa trama de vingança, há também os conflitos internos entre pequenas companhias e os nativos da região, e toda a ganância, corrupção e impunidade que o dinheiro e o poder podem suscitar nas pessoas. 

Algo muito legal em Frontier são as personagens femininas marcantes, destaco aqui duas delas: Grace Emberly, a dona da taverna local, grande conspiradora; e Sokanon, nativa, cunhada de Harp, excelente guerreira e caçadora. 

Como dito antes, o roteiro de Frontier não tem nada de inovador, nem de profundo em seus heróis, heroínas e vilões, entretanto, o carisma e a ótima interpretação dos atores, aliada a excelente direção nos conduzem a uma história interessante e nos instiga a continuar assistindo até o fim.

5 de novembro de 2026 [EU ASSISTI] DO MUNDO NADA SE LEVA (1938)

Olá, pessoal! Aqui é o Samu trazendo mais uma resenha sobre filme que ganhou Oscar!

Hoje quero falar sobre esse filme chamado Do Mundo Nada se Leva (1938), dirigido por Frank Capra. Inclusive, esse foi o segundo filme que resultou em Oscar de Melhor Filme para o Capra, sendo o primeiro Aconteceu Naquela Noite (já resenhado aqui).

Bem, a história tem alguma semelhança com Up - Altas Aventuras, pois os protagonistas - uma família bem doidona - moram na última casa do bairro que ainda não foi vendida. Assim como em Up, existe uma empreiteira louca para comprar a residência, porém a família Sycamore se recusa a fazer um acordo, rejeitando as propostas endinheiradas do Sr. Kirby, o dono da tal empreiteira.

Sendo assim, esse impasse piora quando Tony, filho do Sr. Kirby e vice-presidente da compania, se apaixona por uma funcionária estenógrafa chamada Alice. Acontece que se trata de Alice Sycamore, a neta do Sr. Martin (o "chefe" da família maluca lá). Com isso, tudo indica que a jiripoca vai piar para o lado do casal.

Eu estou falando que os Sycamore são uma família doida, porque eles realmente são. A filosofia deles é algo como "faça o que quiser contanto que te faça feliz", portanto todos os dias aquela casa se torna palco de inúmeras maluquices. Tem a jovem que treina balé por todos os cômodos seguida do marido músico; tem a filha do Sr. Martin que certo dia recebe uma máquina de escrever devido a uma entrega equivocada dos correios, e a partir daí decide escrever um livro; tem os tios que usam o porão da casa como fábrica de fogos de artifício clandestina; entre outras loucuragens de familiares, amigos e agregados.

E olha que a família é grande, todos moram juntos nessa casa. Os anos foram acumulando muitas lembranças, inclusive as da falecida esposa do Sr. Martin. E esse é o motivo para eles recusarem qualquer proposta de compra por parte da empreiteira do Sr. Kirby. E agora, com o amor entre Tony e Alice se desenvolvendo, a história flui por rumos inusitados com cenas absurdas e engraçadas. O negócio escala até virar caso de polícia, e o final surpreende.

No geral, eu gostei sim do filme, mas não creio que assistiria de novo. Acho que é uma história divertida de acompanhar em um domingo preguiçoso, daqueles que não se tem nada melhor para fazer. Sendo assim, fica minha recomendação.

3 de novembro de 2026 MANUAL PRÁTICO DO TARÔ, de Cassandra Eason

Desde que comecei essa jornada de estudos sobre o Tarô, ficava namorando o Manual Prático do Tarô, publicado pela editora DarkSide. Toda vez que entrava em uma livraria, ficava observando o livro de Cassandra Eason e pensando como seria uma leitura interessante e complementar aos estudos junguianos, realmente, foi uma leitura interessante e trouxe alguns aprendizados mesmo.

O Manual Prático do Tarô começa, como todos os livros que li até agora sobre esse assunto, contando um pouco da história desse tão instigante oráculo; além de explicar como é a divisão das cartas, até aqui nada de novo. Depois, Cassandra Eason introduz os estudos interpretativos com os arcanos maiores, passando para os naipes e seus significados, detalhando cada uma das cartas dos arcanos menores, as cartas das cortes e finalizando com algumas dicas de tiragens para iniciantes. 

Algo que gostei muito em Manual Prático do Tarô é que ao final de cada capítulo, temos um relato no qual Cassandra Eason nos explica de forma prática como fez uso do que nos ensinou em consulta com seus consulentes. Assim, principalmente, para quem não tem nenhuma prática com o Tarô, é mais fácil de entender a aplicabilidade das cartas no que tange o entendimento da psique humana e a tomada de decisões, pois, geralmente, quem procura o Tarô está indeciso com algo e não sabe que direção seguir, que decisão acatar. 

Gostei muito das explicações que Cassandra Eason traz a respeito dos arcanos menores. Até agora não tinha parado para estudá-los e os achei fascinantes! Inclusive, fiz a leitura tendo dois dos meus Tarôs em mãos para comparar as cartas e isso foi uma prática enriquecedora para minhas análises e interpretações. 

Comprei o Manual Prático do Tarô com um pouco de receio, pensando que, talvez, estivesse gastando dinheiro a toa, mas, garanto que, esse livro tem ótimos ensinamentos, uma linguagem clara e objetiva e, principalmente, no que tange os arcanos menores, traz explicações muito interessantes, contudo, como nada é perfeito, depois de ter lido algumas obras sobre esse assunto a partir da perspectiva da Psicologia Analítica, algumas análises de Cassandra Eason acabam ficando um pouco obsoletas e desnecessariamente “místicas”. De modo geral, gostei muito dessa leitura e a recomendo a todos que queiram estudar o Tarô, mas não sabem por onde começar. 

31 de outubro de 2026 GÓTICO AMERICANO

Em 2023, fiz um curso cujo o tema era Literatura Gótica e fiquei ainda mais fascinada por esse gênero literário que foi, em certa medida, minha porta de entrada para a subcultura gótica na adolescência e a qual faço parte até hoje (não, não foi uma fase, sigo apaixonada até momento). Nesse curso, pude aprofundar um pouco mais meus conhecimentos sobre autores que já conhecia, como Walpole, Wilde, Poe e Radcliffe; e pude conhecer Ellen Moers e Edith Nesbit, além de ser apresentada a vários livros teóricos, os quais fui adquirindo nos últimos três anos. Agora, posso dizer com propriedade, que temos um ótimo ponto de partida para estudos de Literatura Gótica e resolvi começá-los por Gótico Americano, por causa da proposta inovadora da coletânea de sair do eixo eurocêntrico. 

Infelizmente, já vou dizer logo de cara que não gostei da seleção deste livro. Nada contra os autores, que são: Nathaniel Hawthorne, Froylán Turcios, Edgar Allan Poe, Machado de Assis, Vicente Huidobro, Horacio Quiroga e Henry James, mas, percebem que são apenas homens? Poxa, não é como se não houvesse mulheres na literatura gótica das Américas, temos a já citada Ellen Moers e Shirley Jackson, por exemplo, que são as que eu conheço, com certeza existem outras. Outro problema também foi a escolha dos contos… Os de Nathaniel Hawthorne eram chatíssimos, o de Henry James foi incompreensível. O homem solidificou o gênero casa mal assombrada e escolheram o conto mais chato dele para essa coletânea! 

É claro que nem só de críticas negativas será feito esse post, até porque eu não teria terminado a leitura se fosse completamente ruim. Poe é muito bom, desde que você não pense muito na misoginia em suas obras; os poemas de Augusto dos Anjos são sempre uma delícia de ler; e gostei muito de conhecer a escrita do então desconhecido para mim, Horácio Quiroga, inclusive, já comprei um livro dele e pretendo lê-lo no ano que vem!

Agora, vou deixar para vocês a lista de contos e poemas contidos no volume e depois vocês me dizem se já conhecem e se gostam ou não deles: 

Nathaniel Hawthorne: Véu negro do pastor; A marca de nascença; (achei péssimos, muito chatos e extremamente misóginos); 

Horacio Quiroga: O travesseiro de penas; O inferno artificial (gostei bastante, principalmente do primeiro, me deu até pesadelo); 

Froylán Turcios: O  fantasma branco; (achei bem mais do mesmo); 

Edgar Allan Poe: Berenice; A máscara da morte rubra; (o primeiro, misógino, o segundo é arroz de festa, mas gosto); 

Augusto dos Anjos: Poema Negro; Budismo Moderno; O morcego; Debaixo do Tamarindo; (já disse que gosto muito dos poemas dele, né?) 

Henry James: Brooksmith; (achei chato e totalmente perdido na coletânea); 

Vicente Huidobro: Monumento ao mar; Para chorar; Poema funerário; Sombra; (não conhecia esse autor e foi uma grata surpresa); 

Machado de Assis: Sem olhos; Um esqueleto; (narrativas horripilantes por causa de sua misoginia, não entendo como tem mulher dizendo por aí que gostaria de viver no passado…) 

Gótico Americano foi uma leitura cheia de altos e baixos para mim e fiquei realmente incomodada por não haver uma única autora em toda a coletânea… É isso, não gostei muito, contudo, deu para conhecer alguns autores inéditos e revisitar boas histórias já conhecidas. 

27 de outubro de 2026 OS SETE, DE ANDRÉ VIANCO

Mais ou menos entre 2012 e 2013, não me lembro ao certo, li pela primeira vez uma obra de André Vianco, autor muito popular entre os góticos da minha época. O livro em questão foi O Senhor da Chuva e gostei bastante dele. Inspirados por uma leitura coletiva, o Samu e eu decidimos ler Os Sete (para ele foi uma releitura) para redescobrir a escrita desse autor. 

No final dos anos ‘90, a pacata cidade de Amarração, no litoral do Rio Grande do Sul é palco de eventos inexplicáveis e terrivelmente sangrentos. Thiago e César, dois grandes amigos e mergulhadores, descobrem uma caravela muito antiga e cheia de artefatos valiosos; interessados no dinheiro, eles e outro amigo, Olavo, entram em contato com Eliana, estudante de História em uma grande universidade de Porto Alegre, assim, eles conseguem verba para retirar a embarcação do fundo do mar e lucrar ainda mais. 

Contudo, algo intrigava muito os pesquisadores da universidade e os demais envolvidos: uma enorme caixa de prata pura, lacrada, repleta de símbolos religiosos e com avisos para não ser aberta jamais, pois ali estava preso o próprio mal… Obviamente eles abrem a caixa e são surpreendidos com sete corpos mumificados, muito provavelmente, os donos dos sete nomes escritos na caixa: Inverno, Acordador, Gentil, Tempestade, Espelho, Lobo e Sétimo. O doutor Delvechio, líder da pesquisa e professor do Departamento de História, acredita serem estas múmias vítimas injustiçadas pela Inquisição de Portugal… Ele não poderia estar mais errado… 

Durante a abertura da caixa, Eliana acidenta-se e um pouco de seu sangue cai em um dos espécimes. Nem a jovem, nem ninguém imaginava a sucessão de tragédias que resultaria desse evento banal, isso porque as sete múmias eram, na verdade, sete vampiros muito temidos durante o período das Grandes Navegações. 

Conhecidos como Os Sete do Rio D’Ouro, eles assombraram a vida de muitos em seus tempos áureos e foram detidos a custo pela Coroa Portuguesa. Agora, o primeiro deles a despertar, Inverno, quer acordar os irmãos e vingar-se dos seres humanos pelos quase 500 anos de enclausuramento. Ademais, ele quer transformar Eliana, como uma forma de “agradecimento”, afinal, foi por causa do sangue dela que ele acordou. 

A partir daqui uma série de acontecimentos bizarros vai assolar a outrora pacata cidade de Amarração: uma onda de frio congelante, mortos despertando no IML, tempestades, uma fera gigantesca à solta… Enquanto Thiago e Eliana fogem para a casa da irmã do rapaz em São Paulo e ficam por lá, longe de toda a ação. César e Olavo, por não terem se refugiado em outro estado, passam por perrengues maiores, mas quem realmente tem destaque são os vampiros! A narração em terceira pessoa acompanha de perto as ações e pensamentos desses seres, dando a eles uma profundidade muito interessante, fazendo jus ao título do livro. Infelizmente, porém, os momentos focados nos humanos são pedantes, enquanto os vampiros brilham (sem piadinha) em suas cenas. 

Ao longo de toda a narrativa de Os Sete, um mistério se desdobra: Sétimo. Esse vampiro é o mais temido de todos, temido até mesmo por seus semelhantes, o que cria uma tensão muito grande, mas esta é TOTALMENTE FRUSTRADA. Há muitos problemas de coerência e de continuidade nesse livro. A impressão é de que não houve nenhuma revisão editorial antes da publicação. Sabemos que foi publicada uma nova edição de Os Sete pela editora Aleph, contudo, não tivemos acesso a ela. Torcemos para que André Vianco tenha revisto e retirado esses erros que empobreceram o desenvolvimento da narrativa. 

Se fosse para dar uma nota para Os Sete, seria 7,0. A história começa morna e arrastada, depois engata e fica frenética, para tornar-se arrastada de novo e, por fim, terminar de modo frustrante. Não estou com vontade de ler as continuações, mas pretendo, daqui a algum tempo, ler esta história de novo, mas na nova edição para comparar com essa primeira.

24 de outubro de 2026 [EU ASSISTI] NOSFERATU, de F.W. MURNAU

Há anos ouço sobre Nosferatu, de F.W. Murnau, lançado em 1922, mas, sendo bem sincera, só senti vontade de assisti-lo realmente por causa da nova versão dirigida por Robert Eggers (diretor que eu particularmente adoro). Pois bem, propus ao Samu assistirmos ao filme no final de semana e, infelizmente, como uma obra de horror, ele é uma comédia bem engraçada. 

Nosferatu está envolto em uma grande polêmica visto que, acredito eu, ele seja o primeiro grande plágio do cinema, pois é sabido ser esse roteiro baseado no livro Drácula, de Bram Stoker, cuja viúva não vendeu ou cedeu os direitos de adaptação para o diretor, F. W. Murnau, logo, o mesmo “criou” seu próprio vampirão conde da Transilvânia, tornando-o uma versão mais bestial de vampiro, que pelo fato de só ter tido três versões até agora para o cinema, contra as mais de vinte e tantas de Drácula, não caiu tão bem assim no gosto popular. 

É lógico que o fato de que Nosferatu nem deveria existir hoje, afinal, a família de Bram Stocker ganhou o processo de plágio e solicitou que todas as cópias do longa fossem destruídas, contudo, conseguimos assisti-lo no Youtube, ou seja, nem todas foram perdidas; é algo que contribuiu para o ostracismo da obra, e a produção também não se ajuda… 

Nessa primeira versão de Nosferatu, acompanhamos o jovem e recém-casado Hutter, viajando para a Transilvânia a fim de vender uma mansão para um nobre de lá. O absurdo já começa no fato de o querido fazer uma viagem da Alemanha à Transilvânia a cavalo e o roteiro faz parecer como se fosse uma viagem curtinha, o que não é o caso. Chegando lá, ele já percebe que os locais têm medo do tal conde Orlok, seu cliente, mas como um bom exemplo de homem “esclarecido” do século XIX, Hutter não liga para isso e vai ao encontro do estranho. 

Um ponto que para mim e para o Samu foi muito cômico, foi o modo como Hutter lida com a situação vivenciada no castelo do conde. Gente, em momento nenhum o querido fica preso lá, muito pelo contrário: Orlok some durante o dia, não há mais ninguém no castelo inteiro além dos dois, todos os portões estão abertos, inclusive, ele manda uma carta para a esposa, enfim, não tem desculpas para ele permanecer nessa “festa estranha com gente esquisita” depois de conseguir a assinatura do cliente, no entanto, ele fica, é mordido, percebe a cilada na qual se meteu, vê a criatura saindo de lá com vários caixões cheios de terra, deixando os portões abertos, e ele “foge” pela janela, cai de uma altura de 15 centímetros e fica hospitalizado por dias… Não tem como não rir, gente. Sério, não dá.

Depois disso, o negócio fica beeeem chato, porque, se você já leu Drácula, é tudo bem repetitivo: o vampiro mata uma galera durante sua viagem de navio até a Alemanha (o que nos fez pensar no porquê Hutter, sabendo o quão perigoso o conde é, voltou para seu país a cavalo, super curtindo o trajeto) chega lá e quer pegar a esposa de Hutter a todo custo, (ela é meio desequilibrada, super alheia a vida e bem impressionável) e o final é aquele mesmo desfecho defendido por Edgar Allan Poe… 

Achamos o filme engraçado em alguns momentos, mas um pouco cansativo. Não há nada de muito deslumbrante em sua cinematografia, contudo; O gabinete do Doutor Caligari e Metropolis são exemplos muito mais emblemáticos para o Expressionismo Alemão no cinema, na nossa opinião, claro. Então é isso, assistimos ao Nosferatu, de 1922, para termos mais embasamento ao assistir ao remake de Eggers, espero gostar desse, pois A Bruxa é um dos meus filmes de horror favoritos!

20 de outubro de 2026 O CIRCO DA NOITE, de Erin Morgenstern

Nossa! Uau! Que incrível! Essas foram as minhas impressões ao longo de toda a leitura de O Circo da Noite, algo que, sinceramente, não acontece com muita frequência, e o mérito é todo da diva Erin Morgenstern, da qual quero ler todos livros agora! 

Há anos estive às voltas com O Circo da Noite. Sabe aquele livro do qual você não tem nenhuma informação, mas só a capa e o título já te deixam fascinada? Pois bem, a obra de Erin Morgenstern fez isso comigo antes, durante e após a leitura. Foi fascinação do início ao fim! 

O Circo da Noite se passa entre o final do século XIX e o início do século XX, antes da Primeira Grande Guerra. No primeiro capítulo somos apresentados à Célia, uma garotinha de 5 anos, órfã de mãe, que foi levada até seu então desconhecido pai, o mágico Hector Bowen, cujo nome artístico é Próspero, o mágico. 

Nesse primeiro encontro, a menininha já percebe que seu pai não faz ilusões, ele realmente manipula a magia; em contrapartida, ele descobre que a filha herdou as mesmas capacidades e passa a treiná-la. Depois de um ano, eles recebem a visita de um homem de terno cinza que selará o destino de Célia em um jogo mortal. 

As regras desse jogo nunca ficam claras, contudo, é preciso dar um oponente à garota. É assim que conhecemos Marco, um menino também órfão, que será direcionado aos caminhos da magia pelo homem do terno cinza… 

Os anos passam e ambos, Célia e Marco, praticam e desenvolvem suas habilidades sem saber da existência um do outro e sem entender o jogo que foram obrigados a participar. E nesse momento, quando eles estão chegando à vida adulta, surge o projeto de O Circo da Noite, financiado por pessoas ricas e vanguardistas, o circo funcionará não apenas como um entretenimento conceitual e da mais alta qualidade, mas também como uma espécie de arena onde Célia e Marco irão digladiar-se usando seus poderes. 

A narração de Erin Morgenstern é simplesmente magistral! Nunca antes um livro de baixa fantasia me impactou tanto quanto O Circo da Noite! A começar pelo enredo em si, que é bem criativo, as descrições do circo, de suas tendas e de “nossas expectativas” ao “adentrar” o local são uma verdadeira experiência sensorial. É como se você pudesse sentir os aromas, ouvir as músicas, é tudo muito encantador! 

Com relação à criação das personagens, Erin Morgenstern esbanja carisma em quase todas elas (salvo o pai de Célia, que é um homem horrível e asqueroso) nos fazendo querer acompanhá-las e torcer por elas, desde os protagonistas até os secundários, tudo e todos em O Circo da Noite têm um propósito e estão ali por algum motivo específico. 

É extremamente louvável o trabalho que Erin Morgenstern teve para tecer essa história de modo a deixar quase todos os pontos muito bem amarrados, além de nos brindar com um estilo poético de descrição que em momento algum fica cansativo, pelo contrário, tal como os admiradores do circo, quanto mais você lê O Circo da Noite, mais você quer dele, trazendo assim um paradoxo: é impossível parar de ler, mas você não quer que a leitura termine! 

Sinceramente, desde o projeto gráfico, até a última linha do livro, tudo fascina em O Circo da Noite, contudo, para aqueles mais críticos, talvez, se a autora tivesse explorado mais as regras do jogo, ou mesmo o passado dos apostadores, a experiência seria ainda melhor. Outro ponto que, pasmem, eu gostaria que fosse mais desenvolvido é o romance entre Célia e Marco. Eles são muito fofos juntos! 

Com um final surpreendente e, na minha opinião, quase perfeito, Erin Morgenstern conclui uma obra incrível que merece ser lida e relida diversas vezes, afinal, é impossível visitar O Circo da Noite apenas uma vez. Você sempre vai querer mais…